SocialBeta：当卡地亚的镜头瞄向中国！

作为一支带有艺术文化色彩的历史回溯型作品，卡地亚采用第一视角，以推开屏幕进入画卷开篇，以缓缓退出画卷收尾，让镜头对称互文之外，也给观众带来一场跟随性很强的视觉旅程。

影片短小，观看看起来却比动辄半个小时的历史鸿篇巨制显得更精巧，内容也相当饱满：龙飞凤舞的瑞兽之姿、温润剔透的翡翠玉石怎么被卡地亚融入到珠宝座钟等器物的创作上？中国第一代外交官顾维钧的妻子、时髦的东方女性黄蕙兰如何被卡地亚影响了美学观？第一位中国顾客、皇室成员爱新觉罗·载抡又与卡地亚有着怎样的相逢瞬间？

充满传统味道的种种元素，配以紧凑的英文念白和转场，让中西文化的融合产生出了迷人的吸引力，不禁想在卡地亚的讲述中一探究竟。

影片是表象，中国元素的运用与延展才是内核。

近年来，中国市场以其庞大的购买力，吸引着大量奢侈品品牌投身于本土化营销，积极融入中国元素，希望讲好中国故事。但许多品牌对中国文化的解读仍浮于表面，例如每年春节集中爆发的生肖主题产品，时有出现因与大众审美相悖引起争议的情况。而在此次影片中，卡地亚所讲述的不仅仅是品牌深耕中国文化，沉淀了百余年的悠长历史，更是从产品与策展两侧，凸显了在这段岁月中，卡地亚始终是在理解与欣赏中式美学的基础上，探索东西方文化的双向交融。

从影片中可以看到，钟情于东方文化的品牌创始人路易·卡地亚先生与当时的创意总监贞·杜桑女士，为卡地亚打开了视野，也深深影响了品牌对中国文化的认知与运用。卡地亚能够从承载中华文化意涵的意象中汲取灵感，例如将具有美好寓意的龙凤瑞兽作为纹样或造型，与西方设计巧妙结合，从过去至当代，持续在珠宝、钟表等器物中描摹龙凤呈祥的图景，为产品增添审美新意与文化底蕴。

视觉意象之外，卡地亚也拓展至制作层面，在材质与工艺中尝试注入了中国匠心。品牌既倾心于晶莹剔透的翡翠玉石，将拥有可塑性的珍贵原石打磨成新的作品，让一抹带有东方风情的「绿」走向世界；而流传千年的传统工艺同样承载着中国文化的灵魂，令卡地亚为之感叹。品牌将起源于商代的螺钿镶嵌装饰工艺，工序繁杂的漆艺技术等，结合西方的珍稀材质与艺术手法，创作出中西合璧的珠宝、化妆盒等诸多极具艺术价值的产品。

 

并非简单的元素拼贴，在了解东方魅力的卡地亚手中，东西方文化的融合显得自然而和谐，造就了异域文明碰撞下别具风格的品牌产品。无论是含蓄隐晦地重构中式美学，还是风格鲜明地强调东方元素，品牌对每一件产品都精心雕琢，也正是因此才能够收获全球各地名流的认可，包括来自中国的载抡亲王、黄蕙兰女士。

 

如果说产品是卡地亚这段中国情缘的核心载体，那么影片最后回溯的数场展览，则是品牌在推进东西方文化交流的过程中，持续性深入中国的方式。早在 2004 年，卡地亚典藏展览首度来华，在上海博物馆向中国公众展示了其独特的艺术设计、精美的手工制作以及以中国为灵感的作品。此后，品牌数次与国内各大博物馆合作，借展览传达品牌的艺术理念与中国故事，也让更多人感受到东西方文化艺术碰撞的美妙。

尤其值得一提，在 2009 年与故宫博物院首度合作后，卡地亚与故宫博物院自 2014 年起开启了钟表文物修复项目，一同踏上文化遗产传承与保护的旅程。随后，双方不仅以《唤醒时间的技艺》纪录片呈现了这段旅程，还在 2019 年联合举办了「有界之外：卡地亚·故宫博物院工艺与修复特展」。这场大型展览以「灵感中国、风范见证、时间技艺」三大主题与 800 余件艺术作品，完整地展现了卡地亚品牌的风格史诗与中国情缘，还将钟表文物修复的成果带到中国观众眼前。

从产品本身的文化交融，到品牌与中国文化的双向奔赴，在品牌本土化的历程中，「尊重与理解」是必不可少却易被跳过的第一步，「融合再创造」是发挥品牌能力的第二步。如今，卡地亚则仍在向前迈进，致力于成为中外文化持续对话的窗口，更主动承担起助力传统工艺与文化传承的责任。

这段跨越百年的中国情缘，卡地亚还将跟随时代继续书写。而由此次影片的叙事走向来看，或许很快能再次在卡地亚的展览中，领略东西方共融、共通的「美」。